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sexta-feira, 30 de março de 2012

Martin Scorsese acerca do "Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro" - (vídeo depoimento)





Esta Edição Especial em DVD duplo apresenta a versão restaurada de O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro e mais de duas horas de extras, incluindo o documentário inédito Milagrez, de Paloma Rocha e Joel Pizzini, com entrevistas inéditas de Glauber Rocha, Martin Scorsese dentre outras personalidades da nossa cultura. Traz raro material de arquivo pertencente ao Acervo do Tempo Glauber, destacando-se o making of produzido na época, fotos de cena e os bastidores do prêmio de Melhor Direção no Festival de Cannes de 1969, concedido ao cineasta. “O Dragão é inicialmente Antonio das Mortes, assim como São Jorge é o cangaceiro. Depois, o verdadeiro dragão é o latifundiário, enquanto o Santo Guerreiro passa a ser o professor quando pega as armas do cangaceiro e de Antonio das Mortes. Em suma, queria dizer que tais papéis sociais não são eternos e imóveis, e que tais componentes de agrupamentos sociais solidamente conservadores, ou reacionários, ou cúmplices do poder, podem mudar e contribuir para mudar. Basta que entendam onde está o verdadeiro dragão.” Glauber Rocha.
Extras: Documentário Milagrez (180 minutos), de Joel Pizzini e Paloma Rocha; Extra Campo (Ensaio Fotográfico), O Retorno do Dragão (Restauração)
Título: O Dragão da Maldade contra o Santo Guerreiro (DVD duplo)
Título Original: O Dragão da Maldade Contra o Santo Guerreiro
Direção: Glauber Rocha
Elenco: Maurício do Valle; Odete Lara; Othon Bastos; Hugo Carvana; Jofre Soares; Lorival Pariz; Rosa Maria Penna; Emmanoel Cavalcanti; Mário Gusmão; Vinícius Salvatori; Sante Scaldaferri e o povo de Milagres (Bahia).
Ano de Produção: 1968
Duração: 95 minutos
Cor: Colorido
Tipo de Diálogo: Adulto
Formato da Tela: Widescreen letterbox 1.66:1
Gênero: Drama
Faixa Etária: 14 anos
País de Produção: Brasil
Legenda: Inglês, Português, Espanhol, Francês
Idioma: Português
Áudio: Dolby Digital 2.0
Região: 0 (Multizonal)

segunda-feira, 20 de fevereiro de 2012

Cem Anos de Cinema - Uma Viagem Pessoal Através do Cinema Americano (Martin Scorsese)

SINOPSE

A direção é assinada em parceria com Michael Henry Wilson, mas é Martin Scorsese o mentor desse documentário que faz um olhar profundo e preciso sobre a história do cinema americano: de Griffith, passando por Buster Keaton, Chaplin, Elia Kazan, Wilder, Kubrick. Scorsese, de forma didática, apresenta os vários gêneros do cinema na América, como os clássicos westerns. Lançado no Brasil em três episódios.

Cem Anos de Cinema - Uma Viagem Pessoal Através do Cinema Americano
(A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies,
EUA, Inglaterra, 1995)

(A Personal Journey with Martin Scorsese Through American Movies,
EUA, Inglaterra, 1995)

Gênero: Documentário
Duração: 225 min.
Tipo: Longa-metragem / P&B/Cor

sábado, 18 de fevereiro de 2012

MARTIN SCORSESE PRESENTS THE BLUES: A MUSICAL JOURNEY (box com 8 DVDs)

MARTIN SCORSESE APRESENTA THE BLUES (EDIÇÃO ESPECIAL) (QTD: 7)



"The Blues" (2003 - 824m)
TÍTULO: MARTIN SCORSESE APRESENTA THE BLUES (EDIÇÃO ESPECIAL) (QTD: 7)

ARTISTA: B. B. King | Cassandra Wilson | Jeff Black | Lou Reed | Mike Figgis | Pete King | David Johansen | Jon Cleary | Hubert Sumlin | Marc Ribot | Willie Dixon

REGIÃO: 0 (ALL)
IDIOMA: Inglês
PAÍS DE PRODUÇÃO: EUA
LEGENDA: Espanhol | Inglês | Português
TÍTULO ORIGINAL: MARTIN SCORSESE PRESENTS THE BLUES: A MUSICAL JOURNEY
FORMATO DE TELA: Widescreen 16:9
ÁUDIO ORIGINAL: DOLBY DIGITAL 5.1 E 2.0
TEMPO DE DURAÇÃO: 806 MINUTOS
QUANTIDADE DE DISCOS: 7
SELO: Focus Filmes
SINOPSE
Uma Viagem ao Mundo dos Blues
 
Com Martin Scorsese como mentor e produtor executivo, The Blues é uma série de filmes impressionistas, dirigidos por alguns realizadores de destaque do cinema mundial. Scorsese, Clint Eastwood, Mike Figgis, Charles Burnett, Marc Levin, Richard Pearce e Wim Wenders partilham a sua paixão pela música através das câmaras e captam a essência dos Blues - a sua ressonância emocional. Nesta deslumbrante viagem ao mundo dos Blues, para além da preciosidade do material de arquivo e das interpretações especialmente gravadas para cada filme, destaca-se a forma como cada realizador explora os Blues e a sua influência global, partindo das plantações de algodão do Mississipi, onde os escravos negros influenciados pelos ritmos africanos elegeram os Blues como a sua música, e estendendo-se por esse mundo fora influenciando tantas pessoas e toda a música contemporânea como o Rap, Hip-Hop, Rhythm & Blues, Soul, Country e Rock'n'Roll.
No dia 7 de Setembro de 2003, Martin Scorsese juntou vários músicos no Radio City Hall de Nova Iorque para um concerto memorável de celebração aos Blues. O filme do concerto, realizado por Antoine Fuqua, capta a emoção dessa noite mágica e presta um verdadeiro tributo aos Blues. É a oitava pérola deste colecção!
Os filmes incluem documentos raros de arquivo com actuações de Muddy Waters, Howlin' Wolf, Willie Dixon, John Lee Hooker, Bo Diddley, Eric Clapton entre outros, e ainda, cerca de 100 novas interpretações gravadas por músicos contemporâneos dos blues, incluindo B.B. King, Bonnie Raitt, Lou Reed, Tom Jones, Los Lobos, Jeff Beck e Lucinda Williams.
CONTÉM 8 FILMES:
DE REGRESSO A CASA
("Feel Like Going Home")

Em busca da origem dos Blues, o realizador Martin Scorsese viaja com o músico Corey Harris, desde as plantações de algodão do Mississipi até às margens do rio Níger, no Mali, em África.
Este documentário sobre as raízes dos Blues mostra-nos verdadeiras relíquias de arquivo bem como actuações de Corey Harris, Willie King, Taj Mahal, Keb'Mo', Otha Turner, Habib Koité, Salif Keita e Ali Fraka Toure.
Scorsese explica "Eu sempre senti uma afinidade pela música dos Blues - A cultura e as histórias narradas através da música fascinam-me e impressionam-me bastante. Os Blues têm uma ressonância emocional muito forte e são, sem dúvida, os criadores da música popular americana".
EXTRAS:
. Entrevista com o Realizador Martin Scorsese
. Filmografia do Realizador
. Trailer "The Blues"
. 6 actuações suplementares não incluídas no filme: Taj Mahal & Corey Harris: "Sitting On Top Of The World", Willie King & The Liberators: "Spoonful", Keb'Mo' & Corey Harris: "Sweet Home Chicago", Otha Turner & Corey Harris: Sitting On Top Of The World" Salif Keita: "Honeysuckle"
A ALMA DE UM HOMEM ("Soul of a Man")
Em A Alma de Um Homem, o realizador Wim Wenders analisa a tensão dramática dos Blues, entre o sagrado e o profano, ao explorar a vida e música de três dos seus artistas favoritos dos Blues: Skip James, Blind Willie Johnson e J.B. Lenoir.
Com uma parte histórica e outra de peregrinação pessoal, o filme conta a história dessas vidas de música, através de uma extensa sequência de ficção, de um arquivo de imagens raras, de documentários actuais e da reprodução das suas músicas por artistas contemporâneos, tais como: Shemekia Copeland, Garland Jeffreys, Nick Cave, Los Lobos, Eagle-Eye Cherry, Vernon Reid, James Blood Ulmer, Lou Red, Bonnie Raitt, Marc Ribot, The Jon Spencer Blues Explosion, Lucinda Williams e T Bone Burnett.
Wenders explica: "Estas músicas tem um grande significado para mim. Eu sinto que há mais verdade em qualquer uma delas do que em qualquer livro que li sobre a América, ou em qualquer filme que tenha visto. Tentei descrever, mais como um poema do que como um documentário, aquilo que me marcou mais nas suas músicas e vozes"
EXTRAS:
. Entrevista com o Realizador Wim Wenders
. Comentários Áudio do Realizador Wim Wenders
. Filmografia do Realizador
. Trailer "The Blues"
. 5 actuações suplementares não incluídas no filme: Lou Reed: "See That My Grave Is Kept Clean", Cassandra Wilson: "Slow Down", Alvin Youngblood Hart: "Mama Talk To Your Daughter", Marc Ribot: "Dark Was The Night, Cold Was The Ground" Chris Thomas King: "Revelations".
A CAMINHO DE MEMPHIS
"Road to Memphis"

O Realizador Richard Pearce traça a odisseia musical da grande lenda dos Blues, B.B. King, num filme que é um tributo à cidade onde nasceu um novo estilo de Blues. Pearce leva-nos também pela estrada aos bastidores dos Blues, com os veteranos de Memphis, Bobby Rush e Rosco Gordon. A homenagem de Pearce a Memphis apresenta actuações originais de B.B. King, Bobby Rush, Rosco Gordon, Ike Turner, Reverendo Gatemouth Moore e Little Milton, assim como inclui uma sequência de imagens de arquivo de Howlin' Wolf, B.B. King, Rufus Thomas, Little Richard, Fats Domino, The Coasters, entre outros.
Pearce explica: "Os Blues são a hipótese de celebrar uma das mais primitivas formas de arte americanas, antes que tudo desapareça absorvido, na sua totalidade, pela geração do Rock' n' Roll. Felizmente chegámos antes que fosse tarde demais."
EXTRAS:
. Entrevista com o Realizador Richard Pearce e Robert Kenner . Filmografia do Realizador . Trailer "The Blues" . 4 actuações suplementares não incluídas no filme: B.B. King: "Key To The Highway", B.B. King: "Blues Boys Tune" (Instrumental), Robert Belfour: "Done Got Old", Humbert Sumlin & David Johansen: "Smokestack Lightning"
AQUECIDO PELO FOGO DO DIABO
"Warming by the Devil's Fire"

Charles Burnett explora o seu próprio passado como um jovem rapaz que se movimenta de um lado para o outro, entre Los Angeles e o Mississipi, balançando entre um tio que adora os Blues e uma mãe que considera os Blues a música do Diabo. O filme de Burnett faz uma audaciosa mistura de histórias imaginárias com imagens documentais de um anfitrião de lendas dos Blues, num conto sobre o reencontro de um jovem com a sua família no Mississipi, em 1955, dramatizando as tensões entre a tendência espiritual do gospel e as diabólicas lamentações dos Blues.
Burnett explica: "O som dos Blues foi uma parte do meu ambiente, que eu aceitei como verdadeiro. No entanto, com o passar dos anos, os Blues apareceram como uma fonte de imagens figuradas, humor, ironia e como uma perspicácia que nos permite reflectir sobre a condição humana. Eu sempre quis fazer uma história sobre os Blues que reflectisse, não só a sua natureza e o seu conteúdo, como também aludisse à sua própria forma. Em suma, uma história que vos desse uma ideia real dos Blues."
EXTRAS:
. Entrevista com o Realizador Charles Burnett
. Comentários Áudio do Realizador Charles Burnett
. Filmografia do Realizador
. Trailer "The Blues"
. Actuação suplementar não incluída no filme: Willie Dixon: "Nervous"
PADRINHOS E FILHOS
("Godfathers and Sons")

Chamam-lhes Blues Brothers 2003 - num animado filme, conduzido por Marc Levin, a lenda do Hip-Hop Chuck D (dos Public Enemy) e Marshall Chess (filho de Leonard Chess e herdeiro da Chess Records) voltam a Chicago para explorar o apogeu dos Chicago Blues tentando criar uma produção musical que reúna os veteranos dos Blues, com os músicos actuais do Hip-Hop, tal como se fez com os Common e os The Roots. Juntamente com imagens de arquivo inéditas de Howlin' Wolf, estão actuações originais de Koko Taylor, Otis Rush, Magic Slim, Ike Turner e Sam Lay.
Levin explica: " Quando estávamos em rodagem com Sam Lay e a sua banda no Festival de Blues de Chicago, eles estavam a tocar um clássico de Muddy Waters - "I Got My Mojo Workin". Eu fechei os olhos e deixei-me transportar até aos meus 15 anos, quando me encontrava na cave de uns amigos, a ouvir a banda de Blues de Paul Butterfield pela 1ª vez. A minha vida mudou nesse dia e, 35 anos mais tarde, a música continua a mexer comigo. O sentimento desse dia foi o que revelei para concretizar este filme."
EXTRAS:
. Entrevista com o Realizador Marc Levin . Comentários Áudio do Realizador Marc Levin . Filmografia do Realizador . Trailer "The Blues" . 5 Actuações suplementares não incluídas no filme: The Electrik Mud Kats com vocalizações de Chuck D, Common & Kyle Jason: "Mannish Boy", Lonnie Brookes: "All My Money Back", Koko Taylor: "Ernestine", Otis Rush "So Many Roads, So Many Trains", Howlin' Wolf: "Evil (Is Going On)"
RED, WHITE & BLUES
("Red, White & Blues")

Durante os anos 60, o Reino Unido foi cenário de uma vibrante revolução social. Os movimentos de ressurgimento dos tradicionais temas de Jazz e Folk, no pós-guerra, espalharam as suas sementes - num solo musical fértil - criando as raízes de um novo género de Blues, inteiramente influenciado pelos originais e autênticos Blues negros dos EUA. Os músicos britânicos, no seio desta revolução musical, continuaram a prestar homenagem aos criadores da música e a formar uma enorme audiência, a nível global, consciente dos seus gostos por Robert Johnson, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Freddie King, entre outros.
O filme de Mike Figgis é um misto de entrevistas, com artistas chave do movimento britânico dos Blues e com uma nova música de Jam Session, improvisada por um elenco de estrelas nos famosos estúdios de Abbey Road: Tom Jones, Jeff Beck, Lulu entre outras referências dos clássicos dos Blues, acompanhados por uma magnifica banda de músicos. O resultado é electrificante!
Figgis explica: " Estou interessado no porquê de haver tanta excitação sobre esta música, de origem negra, entre os europeus. Para esse fim, juntei um grupo desses músicos e acrescentei à lista alguns jovens talentos. Graças a Deus, o resultado da gravação da sessão, com algumas referências dos Blues, e as discussões que se seguiram, fizeram luz sobre a razão pela qual os blues foram re-intrepretados no estrangeiro e reintroduzido como uma forma universalmente aceite"
EXTRAS:
. Entrevista com o Realizador Mike Figgis . Comentários Áudio do Realizador Mike Figgis . Filmografia do Realizador . Trailer "The Blues" . 7 Actuações suplementares não incluídas no filme: Lulu com Jeff Beck: "Cry Me A Rive", Pete King: "Lush Life", Jeff Beck: "Nadia", John Cleary - Improvisação de Piano, Ensaio - Blues Jam, Ensaio - "Who's Sorry Now?" (instrumental), Mike Figgis - Piano Jam
PIANO BLUES ("Piano Blues")
O realizador - e pianista - Clint Eastwood explora a sua paixão de toda a vida pelos Piano Blues, usando um tesouro de actuações históricas e raras, assim como também entrevistas e actuações de lendas vivas, tais como, Fats Domino e Dr. John e o eterno Ray Charles.
Piano Blues é composto por entrevistas e actuações de Ray Charles, Dr. John, Marcia Ball, Pinetop Perkins, Dave Brubeck, Jay Mcshann, entre outros; inclui também imagens de arquivo de actuações de Ray Charles, Ottis Span, Art Tatum, Albert Lammons, Pete Johnson, Jay Mcshann, Big Joe Turner, Oscar Peterson, Nat King Cole, Martha Davis, Fats Domino, Prof. Longhair, Charles Brown e Duke Ellington, entre outros.
Eastwood explica: " Os Blues fizeram sempre parte da minha vida musical e o piano teve sempre um lugar especial. Tudo começou quando a minha mãe trouxe para casa todos os discos de Fats' Waller. A música teve sempre lugar nos meus filmes, mas o documentário Piano Blues deu-me a hipótese de fazer um filme mais directamente relacionado com o tema "música", do que qualquer outro filme que tenha feito ao longo da minha carreira."
EXTRAS:
. Trailer "The Blues"
LIGHTNING IN A BOTTLE - UM TRIBUTO AOS BLUES ("Lightning in a Bottle")
No dia 7 de Setembro de 2003, Estrelas musicais do rock, do jazz e do rap subiram ao palco do Radio City Music Hall de Nova Iorque para prestarem um tributo a uma herança e paixão comum - Os Blues.
Com a produção executiva de Martin Scorsese, produção de Alex Gibney e realização de Antoine Fuqua, o filme do concerto capta a emoção dessa noite mágica e conta a história dos blues através das actuações, das entrevistas de bastidores, ensaios e imagens de arquivo de alguns dos maiores nomes da música americana, como Muddy Waters, John Lee Hooker e muitos outros.

REALIZADORES
Charles Burnett, Clint Eastwood, Mike Figgis, Marc Levin, Richard Pearce, Martin Scorsese, Wim Wenders.

INTÉRPRETES
Nathaniel Lee Jr., Tommy Redmond Hicks, Susan McWilliams, Mya, Marcia Ball, Chris Barber, Jeff Beck, Big Bill Broonzy, Jack Bruce, Chester Burnett,Dr. Louis Cannonball Cantor, Nick Cave, Ray Charles, Marshall Chess, Eric Clapton, The Coasters, Chuck D., Jim Dickinson, Willie Dixon, Fats Domino, Lonnie Donegan, Dr. John, Clint Eastwood, Georgie Fame, Chris Farlowe, Mick Fleetwood, Roscoe Gordon, Davy Graham, Peter Green, Corey Harris, John Lee Hooker, Lightnin Hopkins, Son House, Bert Jansch, Tom Jones, Salif Keita, Don Kern, B.B. King, Alexis Korner, Little Richard, Carl Lumbly, Humphrey Lyttelton, Taj Mahal, John Mayall, Jay McShann, Joe Meek, George Melly, Little Milton, Van Morrison, Calvin Newborn, Pinetop Perkins, Sam Phillips, Lou Reed, Marc Ribot, Bobby Rush, Bessie Smith, Chris Spindel, Hubert Sumlin, Sister Rosetta Tharpe, Rufus Thomas, Ali Farka Touré, Ike Turner, Cato Walker III, Dinah Washington, Muddy Waters, Sonny Boy Williamson, Stevie Winwood.

terça-feira, 14 de fevereiro de 2012

TOURO INDOMÁVEL. Diretor: Martin Scorsese. Ator: Robert De Niro.



O pugilista peso-médio Jake LaMotta (Robert De Niro), chamado de "o touro do Bronx", sobe na carreira com a mesma rapidez com que sua vida particular se degrada, graças ao seu temperamento violento e possessivo.
 
Informações Técnicas
Título no Brasil: Touro Indomável
Título Original: Raging Bull
País de Origem: EUA
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 128 minutos
Ano de Lançamento: 1980
Site Oficial:
Estúdio/Distrib.:
Direção:
Martin Scorsese

Taxi Driver. Direção:Martin Scorsese, cinema americano.



Em Nova York, um homem de 26 anos (Robert De Niro), veterano da Guerra do Vietnã, é um solitário no meio da grande metrópole que ele vagueia noite adentro. Assim começa a trabalhar como motorista de taxi no turno da noite e nele vai crescendo um sentimento de revolta pela miséria, o vício, a violência e a prostituição que estão sempre à sua volta. Perde bastante noção das coisas quando leva uma bela mulher (Cybill Sheperd), que trabalha na campanha de um senador, para ver um filme pornô logo no primeiro encontro, mas tem momentos de altruísmo ao tentar persuadir uma prostituta de 12 anos (Jodie Foster) para ela largar seu cafetão, voltar para a casa de seus pais e ir para a escola. Porém, em contra-partida, compra quatro armas, sendo uma delas um Magnum 44, e articula um atentado contra o senador (que planeja ser presidente) e para quem sua amiga trabalha.
 
Informações TécnicasTítulo no Brasil: Taxi Driver
Título Original: Taxi Driver
País de Origem: EUA
Gênero: Policial
Tempo de Duração: 114 minutos
Ano de Lançamento: 1976
Site Oficial:
Estúdio/Distrib.: Sony Pictures
Direção:
Martin Scorsese

O Aviador. Diretor:Martin Scorsese, cinema americano.



Uma das figuras mais interessantes do século XX, Howard Hughes foi um industrial esperto, um produtor de filmes glamouroso e um empreendedor americano irrefreável - mas, ele via a si mesmo em primeiro lugar, e de maneira mais importante, como um aviador. Neste épico espetacular, o diretor Martin Scorsese registra o mais prolífico período na vida de Hughes (interpretado por Leonardo DiCaprio, ganhador do Globo de Ouro de Melhor Ator): de meados dos anos 20 até os anos 40. Foi a época das brilhantes invenções aeronáuticas, affairs turbulentos (incluindo um com Katharine Hepburn, interpretada por Cate Blanchett) e batalhas selvagens entre corporações. Se prepare para a jornada da vida de um bilionário, gênio e louco. Oscar: Melhor Atriz Coadjuvante.
 
Informações Técnicas
Título no Brasil: O Aviador
Título Original: The Aviator
País de Origem: EUA / Alemanha
Gênero: Drama
Tempo de Duração: 170 minutos
Ano de Lançamento: 2004
Estréia no Brasil: 11/02/2005
Site Oficial:
Estúdio/Distrib.: Warner Home Vídeo
Direção:
Martin Scorsese

CABO DO MEDO. Diretor: Martin Scorsese, cinema americano.



O mestre do cinema Martin Scorsese recria este esplêndido suspense de tirar o fôlego, baseado num dos mais aclamados thrillers de todos os tempos. Depois de quatorze anos na prisão, o atormentado psicopata Max Cady (Robert De Niro) ressurge com uma única missão em mente: vingar-se de seu advogado Sam Bowden (Nick Nolte). Cady se torna uma presença aterrorizante, ameaçando a estabilidade da família do advogado. Percebendo que está legalmente indefeso para proteger sua bela esposa Leigh (Jessica Lange) e a problemática filha adolescente Danielle (Juliette Lewis), Sam passa a adotar medidas nada ortodoxas, levando-o a um confronto inesquecível com Max no Cabo do Medo. Com imagens impressionantes e atuações brilhantes de um elenco estelar, Cabo do Medo é um mergulho assustador, guiado por um maníaco que não desiste diante de nenhuma ameaça.
 
Informações TécnicasTítulo no Brasil: Cabo do Medo
Título Original: Cape Fear
País de Origem: EUA
Gênero: Suspense
Tempo de Duração: 128 minutos
Ano de Lançamento: 1991
Site Oficial:
Estúdio/Distrib.:
Direção:
Martin Scorsese